♥名画欣赏
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♥名画档案
名 称：《潇湘奇观图》
作 者：米友仁
创作时间：南宋
尺 寸：纵19.8厘米，横289.5厘米
材 料：纸本，水墨
收 藏：北京故宫博物院
♥画家小传
米友仁（1074～1153 年），初名尹仁，后改名为友仁，号海岳后人、懒拙道人。米芾长子，人称“小米”，与父亲合称为“二米”。宋朝南渡后任兵部侍郎、敷文阁直学士等职。米友仁秉承家学，能书擅画，工山水。米友仁书法酷似米芾，以行书名世。其山水画脱尽古人窠臼，运用“落茄皴”（即所谓米点）加渲染的表现方法，抒写对山川的感受，世称“米家山水”。
♥名画赏析
米芾是宋代著名的四大书画家之一，精于鉴定书画古物，也擅长绘画，但作品极少，但他对绘画的鉴赏评论，却有很高的品位和强烈的个性色彩。在山水画方面，米芾对以董源为代表的南方山水画派大加赞赏，因此他作画“信笔为之，多以烟云掩影树木，不取工细”，甚至“不专用笔，或以纸筋，或以蔗滓，或以莲房，皆可为画”，从而探索追求一种自由自在的写意风格。米芾及他的长子米友仁在继承董源、巨然绘画风格的基础上对山水画加以发展，即以独特的笔法、墨法营造画面烟云氤氲、雾霭迷蒙的气象，即所谓的“米氏云山”。
这幅长卷式的作品表现的是江南的云雾山光，充满着灵动之气。本幅无款印，后纸只一段作者的自题：“先公居镇江四十年，作庵于城之东高岗上，以海岳命名，一时国士皆赋诗，不能尽记。翰林承旨翟公诗：‘楚米仙人好楼居，植梧崇冈结精庐。下瞰赤县宾蟾鸟，东西跳丸天驰驱。腹藏万卷胸垂胡，论议如何决九渠。掀髯送目游八区，欲叫虞舜浮苍梧。’云云，余不能记也。此卷乃庵上所见，大抵山水奇观，变态万层，多在晨晴晦雨间，世人鲜复知此。余生平熟潇湘奇观，每于登临佳处，辄复写其真趣成长卷以悦目，不俟驱使为之，此岂悦他人物者乎。此纸渗墨，本不可运笔，仲谋勤请不容辞，故为戏作。绍兴乙卯孟春建康官舍，友仁题。羊毫作字，正如此纸作画耳。”由此可知这幅《潇湘奇观图》并不是湘江山水的再现，而是作者借镇江山水抒发对潇湘景色的怀念。钤有朱文印“友仁”。后纸另有薛羲、葛元 、贡师泰、董其昌等宋、元、明 14 家题跋。
图中开卷就是翻卷着的浓云仿佛在移动，蒙蒙云雾下的远山坡脚依稀可见。随着云气的游动变化，山形与树木逐渐显露，重迭起伏地展开。画面中部的主峰耸起，此段山水清晰，美景尽收眼底。画面末段，山色又隐入淡远之间，几间屋舍在烟树丛林中若隐若现。作者在画中将所见之景，打破了时空界限，表现出景物从迷蒙到明朗的自然变化，而且景物从远及近，由近至远都转换得非常自然，起伏连绵的旷峦似在浓雾中浮动，“景奇”自然成了这幅画的一个主要特点。
在用笔上，作者连线用点，连点成面（这种横墨圆点，后来人称“米点”，又称“落茄法”），用墨点成山石。利用水墨的浓淡变化营造画面的奇异效果是米氏父子的专长，所以此卷中笔墨的浓淡变化相当自然，如有些地方先用粗线勾，再加点，甚至用大笔触涂画部分山体，以调整过于琐碎墨点，加强山的体积感。画树干时，作者用稍粗的墨一笔画成，为了表示不同的树种，树冠用横点、纵点及不规则的破墨点，树叶使用大浑点交错点出，显得十分厚重。画中还适当留有空白，使画面富于虚实变化。作者画云团用淡墨干勾成灵芝状，再用淡墨晕染，有些地方不勾线，只用墨染，画出了云烟的虚空灵动的感觉。山脚以及坡岸用笔横扫，干湿浓淡变化丰富，一般不加皴斫。在构图上，作者可是经过周密的设计的，全图的墨色，从淡到浓，既而又变淡，再变浓，具有一定的节奏与韵律。这幅画足以显示出潇湘的神采，反映出艺术来源于生活却高于生活的规律。