♥名画欣赏
♥名画档案
名 称：《鹊华秋色图》
作 者：赵孟頫
创作时间：元
尺 寸：纵 28.4 厘米，横 93.2 厘米
材 料：纸本，设色
收 藏：中国台北故宫博物院
♥画家小传
赵孟頫（1254～1322 年），字子昂，号松雪道人、水精宫道人，湖州（今属浙江）人，宋宗室。宋亡后，归里闲居。后作为南宋遗裔而出仕元朝， 官居一品，名满天下”。赵孟頫博学多才，在诗文、书画、音乐方面造诣均深。特别是书法和绘画成就最高，开创了元代新画风，被称为“元人冠冕”。所写碑版甚多，圆转遒丽，世称“赵体”。在绘画上，山水、人物、花鸟、竹石、鞍马无所不能，工笔、写意、青绿、水墨也无所不精。赵孟 的传世画迹有《重江叠嶂图》、《鹊华秋色图》、《秋郊饮马图》等。
♥名画赏析
据画上作者题款可知，这幅画是送给作者的友人周密的。周密（1232～1298年）是元代著名文学家，书画鉴赏家，祖籍济南，自从其曾祖父随高宗南渡，就定居在吴兴。他虽然没有到过济南，但对故土怀有深厚的感情，自号“华不注山人”。一次，赵孟頫与周密谈起齐州名山，赵认为华不注最有名，结果勾起了周密的思乡之情。后来，赵孟画了这幅画送给周密。
《鹊华秋色图》描绘的是山东济南东北的鹊山和华不注山一带的秋景。画中自识云：“公谨父，齐人也。余通守齐州，罢官来归，为公谨说齐之山川，独华不注最知名，见于左氏，而其状又峻峭特立，有足奇者，乃为作此图，其东则鹊山也。命之曰鹊华秋色云。元贞元年十有二月。吴兴赵孟制。”后有“赵子昂”印，还有董其昌跋语，拖尾有杨载、吴景运、曹溶、董其昌等人的题跋。
在构图上，作者把两座山分左右布局，右边是华不注山，左边是鹊山，均安排在远景位置。两座山的形状，一呈尖三角形（华不注山），一呈半圆形（鹊山），两者遥遥相对，在刚柔对比中，更显得华不注山的险峻奇突。图中中景、近景表现出一片辽阔苍茫的景象。平川洲渚，红树芦荻，房舍隐现。图中林木种类颇多，红绿相间，枯润相杂；树姿高低且变化丰富，布置得宜，聚散自然，多而不繁，疏朗有致。在这水乡山色之中，几个渔民在劳作，或撑篙、或扳网，还有一人策杖漫步在田野，远处可见散放着的牛群，整个画面洋溢着牧歌般的恬静气氛。
综观全图，作者将诸多景物安排得错落有致：水陆交接、林木聚散、平原远近、两山对峙、屋宇人物，使画面增添了节奏感。作者把水墨山水与青绿山水融为一体，笔法灵活，画风简逸，含有寄趣林泉、向往自由的情感，显示出高度的概括能力和创新能力。在用笔方面，《鹊华秋色图》也有所独创。画上树干不是用两条线勾廓外形，而是把边线与树皮的纹理结合在一起勾绘。用笔似乎旋转，线条往复重叠，增添了树干的质感。画上近景中景的树叶，点绘得比较疏朗，远树画得简洁，整体感较强。鹊山用披麻皴，皴法较密。华不注山正面运用了“荷叶皴”，线条从上直落，交叉处稍留空白，突出山的嶙峋之姿。侧面用“解索皴”，整个山体两边皴擦少，边线模糊，但体积感较强。汀岸、平原采用了长披麻皴，并以笔力的轻重，线条的疏密，落墨的深浅干湿，表现出了大自然的节奏和生命。房舍人畜、芦获舟车均精描细点，再渲染青、赭、红、绿，设色明丽清淡，风格古雅俊秀，创造性地将水墨山水与青绿山水融为一体，可见作者笔法灵活，画风苍秀简逸，富有创新之意。
从总体看，《鹊华秋色图》可能运用五代画家董源的某些画法，如水草的描绘与董源《潇湘图》中的画法相似；中间一段丛树坡地，和董源的《寒林重汀图》又有些相似。但是，赵孟 不是完全重复董源的艺术语言，而是在画中主动地运用了他书法精湛的笔法，因此产生略带干而毛的线条，显示出简率蕴藉的特殊意味，从而得天独厚地形成个人的艺术风格。此画简洁明快，两座山的色彩比较醒目：华不注山为淡青绿，鹊山为淡花青。远树、丛林、芦草均染淡花青色，房屋、黄牛用淡赭黄色，并点出红叶，人物衣服则用白粉点绘。整个画面色彩基调是淡花青与淡赭色形成对比，表现出秋色的清旷、明洁的情调。
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